在家拍摄制作美食视频时，都用到哪些器材？如何才能拍得更好更漂亮？
答案：灯光、滑轨
理由：
不要一看我给你的答案就觉得要花好多钱钱，首先我给你一一作答；
首先，灯光可能是必不可少的，有些新入手的朋友都是用家里的灯进行打光，这个当然可以的，这里我给你推荐一款我花170块入手的一款小LED灯，色温比较准确，而且还送电池，户外也可以使用！
我购入了两个！我作为一个专职的摄影者，有些大功率的灯，当然效果会更好，但是重又需要更多 的工作流程，个人拍美食***小巧很重要！
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这个***的是我用手机+这个灯拍的测试！可以看看花絮！
其次，滑轨；
为什么要入手这个器材呢，你在网上看美食拍摄的过程，基本上都是些固定机位拍摄就好，但是成品多数是用转盘，或者滑动的画面展示，配上慢慢滑动放大的角度更好的展示美食的成果！
家庭制作美食的***，简单的手机就可以。复杂一点的可以买3台以上的摄像机或者照相机。再加一套切换推流设备。其实高大上的效果主要在灯光。灯光讲究点基本上效果就会很好了
我们经常听说相机拍***很牛叉，其实我们很多人都是走火入魔思路跑偏了，真正方便拍***的现在有很多ENG摄录设备效果十分强悍。而且价格也可以接受，一台全能的ENG好的5万以内便宜的一万多点，三台也就是6万以内。效果丝毫不比索尼A7系列的差。做***，我们应该知道全幅拍***的优点和强项，也应该知道ENG***的强项。选择自己最合适的即可。全幅单反主要是大画幅造成的虚化好。这样对突出主题有帮助，那是追求电影效果的东西。但是对于制作美食，我们只要达到cctv的水准就可以了。没有必要达到电影的标准。所以ENG录像机足够用了。松下，和索尼有很多功能强悍的ENG录像机，对于制作***节目已经可以媲美cctv的水准了。剩下的是经验和技术了。
器材的话微距镜头，小摇臂，具体看你拍什么样的美食***，不同情况需要的道具会有所差异。想要美食***拍好，都需要布光，给人一种视觉上的冲击感，食材要新鲜，加上灯光的效果，就是锦上添花，让美食富有质感，美食运动镜头的拍摄更要注意对焦等单反参数问题。
其次，就是后期调色，后期是个大工程，这就需要丰富的经验了！
拍美食图片，要想拍好照片，有些美食只能拍，不能吃的。有些美食是生的，或是***的。你根本看不出来。因为如果是熟的食物，形状，颜色拍出来是难看的，需要厨师加以特别制作的。
手机，并且只有手机！
接下来我告诉你为什么要用手机。
一，方便性。
没有比手机更方便的摄影设备了，无论是摄像机、单反还是微单、卡片机等等，这些设备我基本都有，但使用频率最高的还是我手里的手机，老实说我的单反在柜子里睡觉一年多了，为什么，太笨重了，现在的摄影师正在追求轻量化的摄影设备，手机就很好的满足了这一需求，体积小随身携带，拿出就拍，随时随地拍，随时随地剪辑，随时随地上传分享，如果外出只需备块充电宝即可。
二，拍美食是手机的先天优势。
如果你要拍摄大尺度的风景和建筑，我不推荐你用手机，因为那是手机不可逾越的短板，ccd感光元件太小，容易造成画质差影响观感。但如果拍美食，手机可以向微单靠齐，因为拍摄距离足够近，手机在拍摄特写方面可是一点都不差，并且以后手机拍照能力会越来越强大。
最后，期待你的大作。
如果你觉得我写的对你有用，请帮我点赞，谢谢。
美食摄影应该怎么做？
美味的食物需要适宜的器皿作为载具，或热气腾腾或温润清凉地盛放在食客的面前。所以作为静物摄影的一部分，美食摄影就需要将这二者的关系体现出来，通过镜头传达摄影师眼中的美学。
通常来说，“写实派”的美食摄影会通过生活化的场景搭配以及自然光的光影效果来体现生活一隅中的画面，在道具搭配的选择上也会偏向这一主题风格，通过适宜的光线表现静物的质感，温度以及情绪。
以这张照片为例，拍摄的主题是各种器皿的静物摄影。由于没有食物的参与，所以照片的重点意在以简单明了的深色背景，衬出体现不同器皿本身的质感；通过多种构图方式合理地布局，将观者的视觉做方向性的引导。
下面这组照片是想通过四张作品，以循序渐进的表现形式来做一个具有关联性的创作。包括了最初的载具、各味的调味料，再到丰富的食材，以及成品与该菜创作者的合影。在整体的创作上选择了统一的黑色背景，让背景暗下去，利用光影突出主体。单一的背景与丰富的主体，对比强烈，主题明确。
这张照片的主题为的是突出“味”，各种调味品之间的融合与平衡。由于拍摄的画面较大，东西很多，所以在镜头上选择了容易拍摄完整画面的EF 24-70mm f/2.8L IS II USM镜头。关于这张照片的拍摄，我更想分享的是大家可能没有注意到的细节。
例如，如果想要物体看上去立体，光影一定要有明暗变化。此时，灯的高度就很重要，不仅仅是角度的问题。灯在较低的位置，投射在物体上的光产生的影子则会多；灯在较高的位置，则会减少影子的产生。另外，影子的方向也要注意，除非是刻意营造的视觉效果，一般情况下影子不应该在画面的上方，否则会有种照片拿反的错觉。
拍摄布置图
1.构图技巧
构图问题是拍摄食物的大问题，尽量选择一个简素的背景或平整的桌面。用和你的美食有色彩对比的盘子，尽量避免使同一种颜色，因为会使画面相融合。摆放不应该过于紧凑，颜色不应单一。尽量使用俯拍的形式，构图上可以使用中央构图、对角线构图等。
2.寻找最佳光源
尽量用自然光。可以背靠一扇窗户，有窗帘或其他遮挡物分散光线。使用大光圈进行拍摄，使背景模糊。如果使用室内光源，不要让色调偏黄，会使人的食欲降低，更会使图片产生噪点问题，降低了图片质量。
3. 注重实物本身的质感：
首先要注重冷暖色调的搭配，保留美食应有的细节，不应曝光过度，颜色的搭配也是至关重要，尽量要有层次感，不能过于扁平。图片的立体感，应该有视觉冲击力，所以要结合光的运用，注重实物本身的质感。
美食的拍摄主要有三种角度，平拍0度左右、俯拍90度、以及斜角度拍（20-70度）。所谓最佳拍摄角度要根据食物的特征来定。
比如这张照片就只能斜角拍，平拍的话就只能看到容器而看不到里面的食物了。
这种饮料更适合于平拍，因为饮料是半透明的，这样可以把饮料拍的更通透。当然光线方向上要***用逆光或者侧逆光。
这种造型比较对称，而且立体感又不强的菜品，或者那种比较讲究布局，平面上具有形式美感的菜品，可以用90度俯拍。
1、多尝试几个不同的角度
摄影老法师们会告诉你：高物低拍，低物高拍。这看似是一条挺有用的技巧，也适用于大多数情况。比如我们来拍一盘饺子，常规的思路是从高处俯拍会比较方便构图，可是如果每次都用这样的角度来拍摄，不仅会让照片失去新鲜感，也逐渐的会让自己审美疲劳。
那么此时我们不妨换一下角度，尝试一下45°角，尝试一下平拍，或者改变一下光的方向，试一试逆光或侧逆光，你会有新的灵感。
2、按下快门之前，先问问自己拍的是什么
这个标题看似挺扯，其实是美食摄影中非常关键的一个步骤。不同的被摄对象需要重点表达的内容是完全不同的。
什么是美食摄影？最简单也最基本的要求是你拍出来的照片要让别人看了之后感觉有食欲。而食欲往往是通过拍摄的角度、光线的强度、物体展现的肌理等等方面来促成的。比如我们需要拍一碗汤面，那么适度的保留一些高光和反光或许可以提高整体的质感，再比如我们要拍摄一个奶油蛋糕，需要重点体现的一般是奶油部分的细腻和顺滑。所以不同的被摄物体，我们需要重点留意的地方也不尽相同。
3、给画面中的各个元素建立层次和相互关系
我相信，你最终想呈现出来的是一副完整的画面，而不是一堆零散道具简单粗暴的堆放。我们有时在看摄影大神的作品时，会觉得整个画面虽然道具特别多，但看起来很舒服协调。而当自己来拍摄时甚至是模仿大神作品时，却始终感觉欠缺一些什么。这很有可能是因为你的画面里各个道具之间缺少层次和关系。
比如可以在餐盘下方再叠加另外的餐盘或者餐布，用来增加层次，比如可以在被摄物斜后方放置一个另外的道具用来***勾勒轮廓，再比如可以放置一些刀叉纸巾之类的描述故事性和情节。
但是请注意，添加进画面的道具请尽量保持和主体物的关联性，蛋糕可以搭配打蛋器、粉筛，中式菜品可以搭配一些佐料等等。切忌放一些风马牛不相及的道具在画面中，会让观者分不清画面的主次。
